《杨戬》最难戏份是什么(《杨戬》最难戏份有多少)

**动画这几年也发展得很好。最近发布的《杨戬》非常受欢迎，而且制作难度非常大，远远超过《哪吒重生》。让我们跟随互联网来了解更多吧。

由追光动画出品、赵霁执导的动画电影《新神榜：杨戬》在豆瓣上映，评分由最初的7.0分升至目前的7.1分。截至发稿，已有超过34000人评价，超过一半网友给出四星、五星评价。好评表明这部电影得到了越来越多观众的认可。电影的票房也十分可观，上映后继续领跑《独行月球》。

《杨戬》 应该有更高的收视率和更好的票房成绩。影片令人瞠目结舌的想象力、高水平的技术呈现、华丽的美学表达，足以与世界各大好莱坞制片厂比肩。不过，与迪士尼这样的老牌公司相比，300人的追光动画或许只能算是一个“小作坊”，这进一步凸显了这部影片的稀有性。

《杨戬》的优势非常明显。从开场的“船”，到美丽的蓬莱，再到敦煌风格的场景呈现和飞舞，电影的每一帧都可以当壁纸，发丝那么精致。毕贤的打斗和运动场面令人印象深刻。从杨戬服装的三层布料设计到电影灯光，《杨戬》充满了匠心和精巧，制作水平接近完美。

这部电影包含了很多信息，塑造了很多角色。以杨戬的视角展开宏大的天地世界，神、妖、人轮番登场。因此，场景变化很快，剧情推进也很快。强劲的剧情和快节奏，不给观众眼前一亮的机会。同时，它们也给观众留下了很多思考的空白，以及很多需要二刷之后才能理解的细节。这也导致一些观众对剧情产生了疑问。

8月20日，《杨戬》制片人陆希与导演赵霁前往深圳路演。电影结束后，两人接受了《电影**》的独家专访，分享了电影创作的艰辛过程，也解释了我对剧情的疑惑。

赵霁：新的审美、新的故事、新的情感、新的精神。我想捕捉经典神话故事的情感核心。影片延续了原汁原味的“劈山救母”的传统故事，但影片的情感输出更加厚重、深刻。我们从杨戬的角度展开故事，加入了一个“经历过的人”的经历，如何看待生死和亲人的陪伴，增添了情感价值。

当然，电影结尾的情感表达相对克制，更强调保护世界责任的传承，以及对经典故事的全新理解和诠释。

电影**：对于同一个系列，观众会与《哪吒重生》进行比较。那么《杨戬》的前期规划和创作过程中如何实现进步和升级呢？

陆希：“新”是一方面，但更重要的是传承。杨戬是一位家喻户晓的神话人物。用新技术、新方法重新诠释这些神话人物的经典故事，是这个系列要完成的重要核心点。

电影**：部分观众对剧情表示不满。你注意到这些声音了吗？

赵霁：刚才我也说了，每个人对电影、对故事都有自己的理解。追求完美的观众指出了电影的不完美之处，我也同意。电影是一门不完美的艺术，每部作品或多或少都会有遗憾，但我觉得大家可以多关注有趣的部分。影片包含的信息量很大，再看一遍你可能会明白一些问题。

电影**：电影的观感已经很完美了，还有什么遗憾吗？

陆希：我们每一部作品都力求在有限的时间和期限内做到最好，但影片中存在一些问题，在这个期限内无法实现。我们都会阅读并吸收观众的意见和建议，只有这样我们才能在后续的作品中突破自己。

一部动画电影的制作周期至少要三四年，感觉很快。

赵霁：三四年是一部电影的周期。追光动画将同时创作三部作品。这三部作品处于不同的阶段，所以当《杨戬》发布时，《哪吒重生》已经完成了一半。

电影**：这部电影有很多头发。除了头发之外，还有胡须、动物毛皮等，比如申公豹的豹子，每一处细节都做得非常精致。这是制作过程中最困难的部分吗？

赵霁：做头发确实不容易。是一一完成的。这次不是几万根头发，而是数亿根。

但最困难的不是头发的制作，而是舞蹈序列的设计。衣服上的丝带确实很难做。那场戏的场面比较大，用群舞会更好看，效果也更好，但是多一个舞者，工作量就会增加一倍，而且头发和衣服都非常复杂。我犹豫着要不要删除这些彩带，但最终还是决定保留它们。毕竟视觉效果会更好。

另外，太极图也有难度。困难在于概念设计和技术挑战。也算是追光动画的一次突破性尝试。

电影**：片尾字幕中有舞者和动作捕捉。舞蹈场景中使用了动作捕捉吗？

赵霁：动作捕捉在真人电影中已经得到广泛应用，但很难满足动画电影的精准度。这次我们采用了非常高精度的拍摄方式，《杨戬》。就像我们通过现场的监视器看到的，是杨戬和万落坐在那儿表演。这些录制下来之后，动画就已经生成了，但是这个场景是由真人来表演的，这和动画不同。在此基础上，我们可以进行后期制作。这样的工作量很大，但优点是表演更自然，而且是真人演员表演。

舞蹈部分，我们聘请了舞蹈学院擅长飞舞的舞者。但尝试表演后，感觉不太一样，与我们在电影中想要追求的效果有差距。比如飞扬的丝带和摆动双手的感觉也是完全不同的。这个探索的过程很有趣，但也确实很困难。

电影**：添加舞蹈片段的决定是在什么阶段明确的？

赵霁：应该是2019年中期，我们正在为电影征集创意。我们去了敦煌月牙泉，那是沙漠中的绿洲。我觉得这简直就是神灵居住的地方，所以神灵居住的岛屿就设定在《阿丽塔》。场景概念设计深受敦煌影响。

很多观众可能认为舞蹈部分是敦煌的集中体现。事实上，事实并非如此。敦煌有很多色卡。舞蹈部分的红、绿只是一小部分。另外，杨戬的衣服和头巾的颜色都是敦煌蓝卡。我仔细研究了敦煌壁画，受到很大的启发和启发，所以我把它们用在电影中，注入中国传统文化。

电影**：完成一部电影时控制成本并确保不超出时间或预算非常重要。《杨戬》 生产环节较多。场景和场景是如何规划的？比如前面提到的舞蹈场景，就比预想的要困难。有可能吗？会打乱计划。

赵霁：一定要有一个完整的计划，但是很多东西之前没有尝试过，完成的过程会和预想的不一样。完全按照计划进行是不可能的，那该怎么办呢？大家只能加班。

陆曦：总体的时间规划和制作预算有一个大的框架。从制片人的角度来看，我们不仅要控制成本，还要努力让故事变得完美。生产过程中，可能会出现某个小环节超支的情况，但我们会看全局，看能否覆盖全局。如果可以的话，我们会尽可能的给这个环节分配一些资源。

电影**：有20多家公司参与制作《杨戬》，超过《杨戬》。相比之下，这款的制作难度要高多少？

赵霁：太多了。《哪吒重生》 所有制作难度加起来并不比《哪吒重生》蓬莱仙境困难。这次我们看到了电影中战斗开始的城市场景，黑色的城市，以及看起来像颠倒的岛屿的住宅区。虽然只是一闪而过，但我们还是尽量做到详细。然后我们转向大城市和其他场景。实在是太复杂了。

电影**：电影中的灯光质感给我留下了深刻的印象，完全按照真人电影的逻辑来设计。

赵霁：是的，我们需要增强电影感。毕竟我们是大银幕的动画电影，所以它必须有美感和质感。

电影**：不太可能是电脑**工作的人能把电影的灯光控制得这么好吧？剧组中是否也有灯光工程师参与帮助完成灯光设计？

赵霁：确实如此，《杨戬》我们聘请了灯光设计顾问。当然，我们自己的团队一直在训练自己，提高这种判断力和审美力。我们的朋友都很好。

陆希：很多动画电影在渲染时只考虑灯光设计。我们实际上提前放了这个链接。

追光动画正在稳步推进，按计划推出作品，在完成《新神榜》系列的两部作品后，有什么经验可以与业内同行分享呢？

赵霁：动画电影依赖于技术，但它也是艺术创作。然而，艺术作品并不完美。追光动画一直在有限的时间和资源下尽力做到最好，遗憾也由此而来。我认为作为一个创作者，你必须知道如何让你的作品变得更好。很多业内优秀人士都在做出这样的努力。当然，你需要找到一个平衡点。这就是追光动画的体验，我们也会继续这样做。创作出更好的作品呈现给观众。

**现在动画技术越来越好，将来也会更好。网希望大家能够支持国产动画。